来源：artlinkart（方悦）
教育不能适应产业发展
尽管经济不景气，每年春季的国际时装周依然如期而至，大张旗鼓地上演。本次秀场不仅展示国内外设计师的新作，更是一场国际服装品牌之间的较量。
与法国、意大利等国家相比，我国服装行业的品牌影响力仍较弱。在从“中国制造”走向“中国创造”的过程中，核心问题是缺乏一批世界级的服装营销大师和服装设计大师。优秀的服装设计人才能否脱颖而出，取决于我国服装设计教育能否适应行业的发展。
随着服装行业的发展，我国的服装院校也在快速发展。每年都有大量服装艺术设计专业的毕业生进入社会，但仍不能满足企业的需求。据对国内较早建立服装设计教育的一所艺术院校服装系毕业生就业状况的调查显示，近10年来，该系80%的服装设计毕业生转行了其他工作，只有少数毕业生创建了自己的品牌。成为设计界的领导者。
新型设计创新人才的缺乏已成为制约中国服装产业国际化进程的软肋。业内人士普遍认为，教学理念与市场需求不相适应、教学模式与产业进步不匹配，是我国服装设计教育生产的“产品”无法满足产业发展需求的根本原因。
时装设计不仅仅是绘画
服装设计作为一门艺术性很强的专业，国内高校一直以艺术人才的模式进行培养。是否有艺术基础通常是衡量考生专业素质的关键。服装设计课程较多，但课程内容偏向于理论科目，与企业实际需求相关的内容不多。
事实上，对于服装设计师来说，用绘画的语言来描述服装的造型只是最基本的表达方式。考验学生是否学到“真功夫”的，是面对同样的创意材料，如何通过服装的结构线条和工艺细节来体现设计理念。
笔者曾对EOD北京进行了深入考察，发现法国服装设计教学特别注重培养学生的实践能力，并贯穿于整个教学过程。学生入学前不需要具备任何设计功底，也不需要有深厚的绘画基础。
EOD北京的一位法国老师解释道：“这是我们和中国大学最大的区别。一个人是否有艺术基础并不是未来成为设计师的必要因素，因为服装设计是一项实践性很强的工作。 ”
EOD北京法方校长ZOHRA告诉笔者，为了适应这样的教学要求，该校服装设计专业的老师都是拥有多年设计经验、曾在法国多家知名时装公司工作过的设计师。设计工作室。而且全部都是法国EOD学校派遣的。
如何引导学生进行服装原创设计？ ZOHRA认为：“服装设计应该从注重自我表达回归到市场和实用。因此，专业知识是成为一名设计师的必要因素。也许我们学生的绘画不如专业院校的好，但只要你有想法，肯动脑筋，善于与市场接轨，实用性是最重要的考核标准。
民族元素的精心挑选、现代人生活方式的生动表达，是EOD要求学生掌握的国际品牌游戏规则，也是我们理解的设计国际化的标准。 ”
创新设计提升行业水平
时装设计师应该站在消费者的角度考虑你设计的产品是否能卖出去，如何才能更快地进入市场。强调设计与制作相结合的能力是教学中最重要的理念。服装设计教育强调的不是制作艺术品，而是围绕消费者需求进行创新思维和设计创作。
国内服装设计教育的现状是老师按照教材，向从未接触过国外生活的学生讲授国际设计大师的时尚理念。学生们通过观看国际品牌的图片来研究他们的设计风格，并在毕业前模仿一些流行的概念。一套创意服装是去找街上的裁缝制作的……这样打造出来的“设计师”如何适应国内企业的创新需求？
一些老师也坦言，由于缺乏实践经验，他们本身并不了解品牌的设计创新。他们只依靠从书本上学到的一些设计概念来教学生。对于企业急需解决的设计问题，学生显然很难应对。
中国服装行业在利用设计创新提升产业链各环节专业化方面面临一系列挑战。培养具有综合文化素养的专业设计人才，快速提升行业整体生产力水平，提升品牌时尚流行文化魅力，让“中国创造”服装品牌充分体现物质文明和精神文明内涵。东方国家的精神文化。在这一系列挑战中，人才短缺是核心问题。
服装设计教育是基于教材进行封闭式教学，还是针对产业发展变化的需求进行深入研究？紧紧围绕时代进步的需要，改革传统教学模式，创新教学体系，是EOD北京在培养服装设计人才方面所做的事情。互联网上的经验给我们带来启发。
消化吸收国际设计教育的先进模式和最新理念，探索我国这个服装产业大国、贸易大国、消费大国的服装设计教育国际化战略，有助于我们打造具有中国特色的设计教育强国。面向世界。教育体制。
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